2009年，两位英国人Jarvis Cocker和James Brett在伦敦创立了一个专注于“局外人艺术”的非营利性质博物馆。如今，与这家博物馆同名的新画廊“Everything”将于9月25日正式开放，而这也是英国首家关注“局外人艺术”的商业画廊。

　　“局外人艺术”的概念要从1946年由法国艺术家让-杜布菲(Jean Dubuffet)提出的“原生艺术”(Art Brut)谈起。当时，杜布菲指出那些由没有受过专业训练和经过任何艺术文化影响、从所有传统中解放出来的人所创造的艺术作品称为“原生艺术”，主要集中在精神病人、囚犯、社会边缘人、自学者、主动违抗文化或被文化排除的人的作品上。之后“原生艺术”的定义在杜布菲三十年的研究中不断被更改，之后还延伸至通灵者与民间艺人。1972年，英国艺评家罗杰•卡第纳尔(Roger Cardinal)首次将其翻译为“局外人艺术”(Outsider Art)，表达了比原生艺术更大的包容性和对学院主流艺术更强的颠覆性。这样的名词定义随后传入台湾，台湾艺术界在相对的“文人美术”、“贵族或宫廷美术”、“学院或院体美术”系统之外，在本土美术乡土运动发生的时代背景下，提出“朴素艺术”的理论，于是便有了现在的“素人艺术”。

　　据悉，这家商业画廊首展名为“进入局外的旅程”，这也是1998年BBC制作的关于局外人艺术的纪录片的主题。展览策展人之一的Brett表示：“随着Everything博物馆在全球的影响力日益提高，Everything画廊将成为局外人艺术面向藏家、博物馆的窗口”。此外，Everything画廊还将参加今年10月6日到9日举办的弗里兹大师展。