江山本如画，内美静中参—黄宾虹的艺术世界
2015-09-01 09:28:22
作者;大众文化网
黄宾虹一生经历晚清、民国、新中国三个时期，作为革命者、社会活动家、诗人、出版家、金石学家、画家，其人生阅历之丰富，身份之多重，堪称一代翘楚。其身前身后虽然相对寂寞，尤其暮年寓居杭州栖霞岭，加之病目，更是寂寞，然多识者称赞之声不绝如缕，今日更..
黄宾虹一生经历晚清、民国、新中国三个时期，作为革命者、社会活动家、诗人、出版家、金石学家、画家，其人生阅历之丰富，身份之多重，堪称一代翘楚。其身前身后虽然相对寂寞，尤其暮年寓居杭州栖霞岭，加之病目，更是寂寞，然多识者称赞之声不绝如缕，今日更是被称作一代大师。
黄宾虹得享盛名，自是无愧，但今天的研究者往往将视点过度集中在其画家身份上，各种画册更是汗牛充栋，对于他的艺术创作之梳理、艺术特色之分析、艺术历程之剖断亦是言人人殊。然而我们觉得，这对于有画之大者之誉，被潘天寿称为500年间名世者的黄宾虹来说，如何从中国艺术史背景下来观照他的艺术精神还远远不够。我们尝试换一种理念。
我们认为黄宾虹首先是一个文人，或者用传统的语词来说，他首先是一个士夫，其画家的身份是浑融于其士夫身份之内的。这样，对于黄宾虹艺术世界的塑造如缺少了他自己的学术思考是不完整的，故而我们将黄宾虹的文字与其作品统合于一体，希望能够为黄宾虹艺术的阅读和研究提供一个新的文本范式。
如诸多学人所论，黄宾虹的作品以“浑厚华滋”为最大特色，但恰如朱良志先生在本书序言中所论：“唯有潜藏深孕的‘内美’，才有这生机活络的‘乐意’。所谓‘乐意相关禽对语，生香不断树交花’，绰约灵动的‘乐意’是由‘内美’之花传递而出的。”在黄氏笔下，浑厚华滋为用，内美则为其体。与纯粹的艺术家不同，黄宾虹对于艺术的思考首先是为世用，为人的。在黄宾虹看来，以静求内美，修养身心，去除私欲，获得安身立命、人生之怡然自足，才是艺术的真正品性。
通过对黄宾虹艺术世界的考察，我们认为内美表现在追求神韵而遗形影，于极简静肃穆中见出繁华，博收约取、神明变化而发之于笔墨等几个方面。在编纂主题上突出建构一个新的“内美”的视域，以实现对黄宾虹及其艺术内涵的新的解读。基于上述理解，我们此次引用黄宾虹“内美静中参”一语，作为编选黄宾虹画作及其他艺术创作的核心主题，从而更加本质地揭示出黄宾虹艺术精神内核，引领研习者进入黄宾虹倾其一生经历积学和通古变今实践所构筑的艺术空间的堂奥。
如何达到“内美”，黄宾虹指给了我们一条门径。在给弟子顾飞的一封信中，黄宾虹说到：“现今研究创造，先从古人遗迹，详审源流派别，参以造化自然，抒写自己性灵。”受此启发，我们用“与古为徒”“师法造化”“自出机杼”“书画同源”四个板块来完成对黄宾虹内美世界的支撑。需要说明的是，这四个板块并非历时的分段，而是共时的建构，故而每一部分不是机械地将黄宾虹的作品按照历史时期进行简单地罗列，而是依据内在的理路进行有机地编排，为读者把握黄宾虹内美这一核心艺术观念划分清晰的逻辑层次。
仅仅追摹前贤，追求真自然当然不足以满足黄氏的艺术雄心，临古、师造化也必然会导向自出性灵的书写。而“书画同源”是黄宾虹金石学研究与绘画艺术实践中最切实的体悟，足以代表其艺术最风格的面向。这些正是黄氏对于“以形写神”（南朝顾恺之语）、“外师造化，中得心源”（唐张璪语）等千年以来绘画通古变今之道不二法门的个性理解与实践。全书文字及作品互为表里，相得益彰，以凸显黄宾虹之为艺术大家的“内美之道”。读者通过赏其画，读其文，观其韵，可以了解黄宾虹艺术之浑厚深沉、圆融通达。
（屈笃仕，浙江人民美术出版社编辑）
