中国国家博物馆副馆长陈履生关于主题创作发展微言
2015-09-06 08:56:26
作者;大众人物
关于主题性创作
古往今来的美术创作都有主题，哪怕是山水、风景或花鸟、静物之类。画家面对不同主题，从最初的构思立意到最终的意境与表现，都是在围绕主题表现方面而发挥自己的专长。根据帝王和社会政治需要，画家受命画一些符合社会主流价值观的作品，成..
关于主题性创作
古往今来的美术创作都有主题，哪怕是山水、风景或花鸟、静物之类。画家面对不同主题，从最初的构思立意到最终的意境与表现，都是在围绕主题表现方面而发挥自己的专长。根据帝王和社会政治需要，画家受命画一些符合社会主流价值观的作品，成教化，助人伦，中国最晚自汉代就蔚为壮观。因此，当代的主题创作应该重视。
问题是“主题先行”
直到抗战时期，许多年轻的画家自觉地投入到为战争和为政党服务的艺术工作之中，在题材选择方面的倾向性以社会化为主流，削弱了个体的习惯和偏好，因此，艺术的社会特征明显，所带来的不是为艺术而艺术的一般审美意义上的主题，而是为社会而艺术的政治性的、社会化的主题，从而演化为20世纪中期之后的“主题先行”。
式微中如何发展
过于强调主题的政治的社会的价值与意义，所带来的结果就是千篇一律的审美背离。所以，“主题性创作”或“主题创作”也就成了一个名词，约定俗成，左右了新中国以来的主流美术创作与全国美展，产生了很多代表那个时代的作品。面对21世纪，主题性创作的新传统在式微中维持性发展，如何能产生得以流传后世的作品。
多元与应景
这个时代，这个社会，多元的特征，包括社会的主体和主流，都有多样化的选择。即使是主题性创作也存在多样的方式，那么，就难以像过去依据主题而判断作品。但主流中的价值取向对于所发生的重大社会事件的关注，成为应景则难以根除。因为掌控全局的基本上是当年从事主题性创作的那一代人。而人们已经熟视无睹。
多元与杂处
基于不同的立场以及生活的依靠，艺术家可以自由选择自己的创作题材，包括创作的方式方法。即使对于政治化、社会性的主题，在表现上也已经大相径庭。这是当代画坛上杂处的状态，鸡有鸡路，鸭有鸭路，是不同的群。从表面上看，彼此是互不相干，走进展厅，也看不到实际存在的多元的现状，或老一套，或新一套。
历史如何看杂处
主题创作中的老一套与新一套，不是一口锅里的馒头，确实难以搁到一块儿。相同题材，一方面是高大雄伟，气势磅礴；一方面是大头娃娃，气象萎靡。一方面是竭力歌颂，一方面是肆意调侃。一方面是走官方的展览，一方面是走民间的市场，难以碰到一起。然而，几十年之后的美术史家如何看，一定是搁在一口锅里看。
向沈嘉蔚致敬
沈嘉蔚是主题性创作方面的老战士，像为伟大祖国站岗的战士。他一以贯之，不为任何思潮所左右。身处澳洲还创作了让人肃然起敬的《兄弟阋于墙》，30米的画布上有422位抗战时期著名的历史人物。他像一位超级的中共党史专家，广泛收集资料和悉心研究各种问题。他在革命历史主题创作方面所表现出来的才能已经是凤毛麟角。
