2015年5月，2015“青年艺术+”青年艺术家推广计划作为国家艺术基金首批重点支持项目开始运行，这一项目由中国美术馆副馆长张子康担任总策展人，一改之前的评选模式，重点在于推广，首次提出“英才计划”，会将入围的艺术家推荐给美术馆、画廊和各艺术机构，根据其艺术创作、展览活动、媒体宣传等需要适时提供品牌、资源和资金支持;同时还邀请国际学术力量参与进来，为之后的国际推广做准备。

　　关于国家艺术基金的支持和引导，项目总负责人朱英杰先生在谈到时表示：“国家艺术基金还是给了这个项目强有力的支持，名誉和资金上的支持是很重要的一方面，另外就是在项目的方向性上给了很多切实、有益的建议，项目的改变，第一个就是由评奖改为推广，更加强调青年艺术家后续发展平台的延伸和对接;第二个是国际学术资源的引入，在拓展项目学术性和国际化视野的同时，也为“英才计划”后续项目的延伸、落地提供了国际资源的支持;第三个就是青年艺术家数据库的建立，这也是国家艺术基金提出的方向性的建议，国家艺术基金今年也是把对个体艺术家的扶持调整到40岁以下的青年艺术创作人才，在美术这部分，实际上是可以达成数据库的共建。”

项目总负责人朱英杰
 

　　回到2014年第一届“青年艺术+”，只是第二届中国艺术品产业博览会的一个项目，参与了“青年艺术+”整个发展的策展人姬忠鹏回忆当时成立的情况时表示：“2014年第二届中国艺术品产业博览会在宋庄举办，我们在策划博览会整体方案的过程中，就把青年艺术家的评选、展览作为博览会的重要组成部分，后来，在原有的框架性构想之上，在主题、内涵和项目内容上对项目做了进一步的深化，最终确定了“青年艺术+”这样的一个项目。”
 

　　项目运营之初沿用了大部分青年艺术推广的模式就是评奖，对于一个新运行的推广项目来说，这样做有效，项目运营总监韩昆哲在谈到时表示：“第一届奖项的设置一个是结合了博览会的整体方案做了全国青年精英艺术家的评选，还一个就是提出一个新的项目，有奖项的设置，实实在在，也能吸引更多艺术家的参与和更多人的关注。”

　　作为一个青年艺术推广平台，第一届“青年艺术+”和大多数的青年艺术项目的运行模式一样，但第二届国家艺术基金介入之后，这种情况发生了很大的改变，就像开头讲到的那样，“青年艺术+”的规划性和方向性变得更强，设置了自己的特色项目“英才计划”，建立优质艺术家资源库，这是其最独特的地方，也是未来凸显竞争力的地方，项目总负责人朱英杰先生在讲到这一部分时表示：“本届‘青年艺术+’项目首次推出‘英才计划’，入选‘英才计划’的艺术家由组委会推荐给美术馆、画廊和各艺术机构，组委会将根据其艺术创作、展览活动、媒体宣传等需要适时提供品牌、资源和资金支持。另外我们还会引入代理合作等多种方式，更加强调在传统代理关系之外，如何与现有资源和发展途径形成优势互补，共同作用于青年艺术人才的成长。”

韩子勇

　　除了“青年艺术+”项目之外，CYAP中国青年艺术家扶持推广计划也是获得国家艺术基金支持的当代艺术项目，与“青年艺术+”不同的是，CYAP获得是驻地培训项目而不是整个推广计划，项目负责人徐家玲在谈到时表示：“只支持我们的驻地计划，这个计划是完全是公益性的，不让艺术家留作品，也不让艺术家掏钱，请来国内一流的艺术家、艺术评论家来与青年艺术家交流，这种交流不是简简单单的上课，而是将他们的工作方法、思考方法、思想背景等等拿来分享，使他们从事艺术的经验，而这些是青年艺术家最需要的，比如像艺术家张小涛讲了一天，他很敬业，上午讲自己的创作，下午讲他的创作方法，他会把自己大量的手稿拿出来给艺术家做分析，还有就是深入艺术家的工作室，如果不认识这个艺术家就没办法进入他的工作室，了解他怎么思考，怎么带领团队创作，他的东西受到什么样的启发和灵感，为什么要这样做，他这样做的诉求是什么，他的观念是什么，他的理论支撑是什么。”

　　国家艺术基金作为一项公益性的资助，对于艺术的发展确确实实是起到了推动的作用，而且这种推动作用是持续的和有效的，从上面的例子我们也可以看到，国家艺术基金在支持的过程中，并不是放任不管，而是会深入的介入到整个项目运作中，不仅提供资金的支持，还会提供方向性的支持，不管是对于艺术家还是艺术项目来说，这些正是目前最需要的。

　为什么说是有效的制度，CYAP艺术家驻地项目负责人徐家玲为我们讲述了国家艺术基金运作的大致模式：“申请的项目要在一定的时间段来完成，之后会有比较严格的验收，如果验收不合格对于之后的发展会有很大的影响，国家艺术基金是一个很好的平台，他们只看重项目的质量，评委也是来自全国各地，所以保持一种相对的公平合理，初选过了之后，在复评时会进行答辩，主要是项目的合理性和财务制度的合理性，比如说给你100万，你如何花，花在什么地方，都要有非常详细的预算，就我们的实际执行来说，每天用餐超过几百块钱是不可能的，一人每天三顿饭80，每一项都有规定。除此之外，申请的经费也都是要有依据的，比如一个项目专家感觉只需要200万就可以解决问题，你申请500万就不会通过，所以要做到合情合理，他们会不定期的派人来监督和审核，我们每天都要向国家艺术基金提供资料，拿了国家的钱，你做了什么事都是要讲清楚的，如果做得不好就会进入黑名单，那以后就在也没有机会了。”

　　对于国家艺术基金的运行模式，国家艺术基金管理中心主任韩子勇此前在接受采访时表示，在申请之前，要看《国家艺术基金章程》、《国家艺术基金项目制度管理办法》和《国家艺术基金财务管理办法》这三份文件，申请阶段要看四个《申报指南》：舞台艺术创作方面，艺术的传播交流推广方面，美术摄影书法创作人才方面，还有一个是艺术人才培养方面，看完这些就可以在国家艺术基金网站进行申请。

　　申报之后，会有一个项目审查环节，主要是对申报主体的真实性来进行一些审查，一般是委托项目、申报所在地的有关部门进行审查，再一个对项目申报的内容也有一个底线审查。底线审查以后就要经过一个项目的初评，项目初评有一个基本的设定，就是叫做同行评审、地域回避、双向匿名。对于这个设定韩子勇具体解释道：“评审的时候地域回避是什么概念呢?是你报的项目不会让所在地的专家来评，比如山东的项目，不会让山东的专家来评，而是全这样更客观;双向匿名就是申报主体是谁，评审专家是看不到的，我只看了你的项目内容，同样的专家和专家之间他们互相之间也是不知道的，因为他都是在网上进行评审。”

　　在初评过后是复评，韩子勇介绍到复评是以会议评审的方式进行，艺术专家，项目管理专家和财务专家一起来评，参与评审的专家来自艺术机构、协会、艺术企业，艺术事业单位，甚至包括一些资深的媒体记者，初期，专家有五千多名，由于数量太大，因此专家主要以享受国务院津贴，人大代表，全国政协委员，中宣部四个一批人才，文化部的优秀专家，全国文艺家协会的负责同志等为主。

　　在复评过了之后还有答辩的环节，之后才进入到实际的拨款及项目运行阶段，并不是说到这里就结束了，这里的拨款并不是一次性完全拨付，而是有很多监督在里面，韩子勇在谈到这一部分时表示：“款项拨付也不一样，资金数额比较大的项目，根据不同的情况有些分三次拨，有的是两次拨，比如说500万的，肯定是分三次拨，第一次可能30%，针对的是创作准备阶段，第二次50%，是生产阶段，经过监督，经过专家的评审觉得挺好，可以实现了设定的目标，项目实施一定阶段之后再拨付剩下的20%，这个是有具体要求的，之所以这样是为了保证项目的质量，起到一个监管的作用，这个监管主要是由专家来完成的。”

　　在韩子勇看来国家艺术基金很重要的一个意义就是打破了体制、地域、行业的局限性，身份的局限性，无论是国有艺术机构还是民营艺术机构，都可以报，单位可以报，个人也可以报：“当然是总体来说的，具体到某个艺术门类还有具体的规定，有的是机构可以报，有的是个人可以报，总体来说不再是按身份，按层级，按地域来进行管理，而是让大家有一个比较平等的机会，都有这样一个叫做机会平等，都可以在一个平台上进行申报，只要符合条件，只要项目够好，只要够实力。”

　　这点“青年艺术+”的遭遇就是很好的证明，姬忠鹏在讲述获得国家艺术基金的支持是表示是一个意外，当初他们并没有想到项目会通过，初选过了之后的回执单还是在他自己的背上填写的：“初选通过都很突然，当时是博览会开幕的当天，在我的后背上填的回执单，然后都没来得及兴奋，就又开始了工作，距离答辩也就是不到1个星期的时间。”